martes, 11 de diciembre de 2018

BINTI



Título original: Binti
Idioma original: Inglés
Año: 2015
Editorial: Crononauta (2018)
Traducción: Carla Bataller Estruch
Género: Novela corta (ciencia ficción)

Su nombre es Binti, y es la primera de los himba a la que se le ha ofrecido una plaza en Oomza Uni: la mejor institución de enseñanza superior de la galaxia. Aceptar esta oferta significará abandonar su casa, su familia y viajar a través de las estrellas entre extraños que no comparten su forma de ser ni respetan sus costumbres.
Lo que Binti no sabe es que el conocimiento le costará caro. Una sanguinaria raza alienígena, las medusas, amenazan su viaje y, para poder sobrevivir, necesitará la ayuda de su pueblo y de la sabiduría contenida en la Universidad.

Binti, de Nnedi Okorafor, ganadora del Hugo en 2016, es una novela corta o relato largo que nos habla del amor a la palabra, al conocimiento y al abandono de las raíces para encontrar un camino mejor, diferente. Las esperanzas están puestas en el mundo ajeno, al que no le pertenece a Binti, una joven que debe abandonar todo para poder asistir al mejor universidad de la galaxia, Oomza Uni, un privilegio que nadie más ha tenido entre los de su pueblo. 
Binti es la primera himba a la que se le concede ese honor, pero también la que arrastrará el deshonor de convertirse una paria entre los suyos. Porque los himba no abandonan su tierra.
Ya en la nave que la traslada junto a otros estudiantes, encuentra el desprecio de sus compañeros por ser diferente.
Durante el trayecto, serán atacados por las medusas, seres que buscan recuperar algo sagrado para ellos que les fue arrebatado y guardado en Oomza Uni. Aunque, en el fondo, las medusas no son sino un trasunto de la némesis, del impulso para el cambio, del detonante. Es gracias a ellas que la historia da un giro de 180 grados. Las medusas acaban con toda forma de vida que hay en la nave, excepto con Binti.
No perdamos de vista que las medusas no son capaces de relacionarse con ningún pueblo que no sea el suyo por los problemas con la lengua. Sin embargo, el problema lingüístico deja de serlo para Binti gracias al edan que la chica lleva consigo siempre y que encontró y arregló años atrás en el desierto.

Un momento, recapitulemos: una chica con color de piel diferente, con costumbres diferentes, salida de África (Himba es el nombre de una etnia de nativos de la región árida de Kunene, en lo que en una época fue el bantustán de Kaokoland, norte de Namibia), con problemas de integración… 
Binti, no es sino una metáfora, con ecos de El juego de Ender y de La llamada, sobre el mundo en el que vivimos. Pero, ¿no es la ciencia ficción, como lo es la novela negra, en algunos aspectos una forma de reivindicación social?
Binti es una obra fácil de leer, compleja de entender para los que no estén acostumbrados a la escritura metafórica, pero de una hermosura extrema en el desarrollo de la trama y el tratamiento del lenguaje. La obra de Nnedi Okorafor es de una sutileza y una elegancia que no deja indiferente a nadie.
La palabra frente a la violencia; el entendimiento frente al odio; la empatía frente a la intolerancia… Son algunos de los aspectos que toca Nnedi Okorafor como quien no quiere la cosa.
Una obra corta que tiene continuación en Binti: Home.

Pero, esa es otra historia, otra galaxia, quizá.


miércoles, 18 de noviembre de 2015

FESTIVAL EÑE Y UN AÑO DE VIDA


Va a hacer un año que comenzamos con Cazador de ratas. Desde nuestro primer libro, firmado por Juan Guinot, hasta ahora mucho ha llovido y mucho hemos aprendido, aunque aún nos falta mucho camino y mucho conocimiento por adquirir.

2015 ha sido un año importante para nosotros porque ha marcado nuestros primeros pasos, ha hecho que conozcamos mejor el mundo editorial, a los autores y a nosotros mismos, pero ha sido importante porque hemos encontrado la complicidad de autores de la talla de Elia Barceló, María Zaragoza, Juan Guinot, Mauricio José Schwarz, Iñaki Echeverría, Esteban Castroman (Castroboy como nombre de su identidad secreta), la enorme Gabriela Cabezón, Antonio Sachs, un tal Relda, Tatiana Goransky, Eduardo Cruz Acillona, Miguel Baquero, el maestro, Juan Ramón Biedma y todos los que hicieron posible uno de los proyectos más ambiciosos, Los Irregulares (Juan Guinot, Mercedes Rosende, Kike Ferrari, Rodolfo Santullo, Alejandro Castroguer, María Zaragoza, Cristina Jurado, Daniel Pérez Navarro, Elia Barceló, Ángel Olgoso y Lem Rya.
Y ha estado la prensa, que nos ha mimado, nos ha cuidado y nos ha mirado que era lo más importante en nuestro primer año de vida. Y las librerías que confiaron en nuestro catálogo, como los distribuidores y las imprentas (Cimapress y Estugraf con Mariano y Roberto a la cabeza y que forman parte de la familia). Y las editoriales amigas, y los amigos editores que no sólo nos ayudaron, nos han enseñado a ser un poco mejores.
Y, lo más importante, hemos encontrado la complicidad de VOSOTROS, LOS LECTORES.

Nos invitaron a Barcelona Negra, Granada Noir, Semana Negra de Gijón, Eurosteamcon de Barcelona, Semana Gótica de Madrid, Feria del Libro de Sevilla, Feria del Libro de Cádiz, Las jornadas de literatura de Écija y, al fin, el Festival Eñe.

No puedo decir qué encuentro fue más importante para nosotros porque en todos nos hemos sentido bien, hemos sido felices y hemos sellado pactos, firmados contratos y hecho amigos. Porque, al final, si una editorial no prima al ser humano por encima de la industria no se diferencia en nada de la  del coche, o del hierro.

Hemos intentado cuidar todas y cada una de las obras (a veces, no nos salió bien) porque nuestros autores son únicos, especiales y tienen un valor propio. Y hemos apostado por la calidad. Por supuesto, la crítica, a veces, no estuvo de acuerdo con nosotros, faltaría más. Nunca hemos recibido una mala crítica como un ataque, sino como una oportunidad de seguir creciendo, así que todas han sido bien recibidas.

Cerramos el año acudiendo a Eñe, el festival de editoriales independientes más importante de España. Y vamos con el agradecimiento a quienes lo organizan, coordinan e intentan que algo que es una locura, no lo sea tanto. Nos vamos al Círculo de Bellas Artes con la cabeza alta y ganas de seguir aprendiendo, de seguir avanzando.


Os necesitamos para poder seguir siendo, para poder existir, para poder mejorar. Sin vosotros no somos nadie.

Permitidme que señale especialmente a algunas de las personas que han estado o están en esta aventura: Mar Goizueta (la subcomandante, mi mano derecha y la de "Mar, por Dios, estoy en X, hazlo tú"), Jean Sroka (la alemana que siempre pedía más trabajo), Adrián Alonso (el primero en poner imágenes a las palabras), José Manuel Jaén (pon comas, quita comas, "quilla, esto no es correcto", un amigo), el grandísimo Paco Mármol al que no sólo respeto sino que amo profundamente,  la nueva incorporación Manuel Moreno (cómic, cómic, cómic, cómic, más cómic por favor...), nuestro abogado el mejor abogado del mundo porque es un poco cabroncete Enrique Montiel (la sinceridad es un plus), y a la mujer en la sombra, la que se traga los marrones sin tan siquiera ser nombrada, Yem Goizueta.

Gracias a todos porque ha sido mágico y espero que sigamos haciendo magia juntos.

El año que viene más y mejor, ¿no?


Carmen Moreno
directora editorial 

martes, 20 de octubre de 2015

EL TIGRE DE MARÍA ZARAGOZA YA SE PASEA ENTRE NOSOTROS.




DIARIO IMAGINARIO DE LA MUJER TIGRE


María Zaragoza no es sólo una de las voces más personales de este país, sino que es una de las novelistas más versátiles que he conocido nunca. Su mundo pasa por otros que son creados desde una de las mentes más brillantes que haya podido conocer.
            El diario íntimo de la mujer tigre es un libro poético, que hace las veces de maquinaria de ahondamiento. Lo que ese fragmento de suelo perforado nos muestra no es más que el principio de una voz poética que ha surgido desde la templanza y el saber hacer.
Con este libro da una vuelta de tuerca más a su creación y nos acerca a su lado más lírico. Lo onírico por encima del suelo; la verdad como acto de creación metafórica y, sobre todo, el desamor convertido en buena literatura.
A sus 33 años, María Zaragoza, no es sólo una de las voces más personales del panorama actual de este país, sino que es una de las plumas maestras que habrán de escribir una parte de la historia.

Después de muchos días tomando medicación, he encontrado un grito que llevaba nombre, he hallado un mapa que llevaba mi cuerpo enganchado y un juguete en un cajón que se apellidaba como yo.

Han pasado las horas tempranas en las que la felicidad era una pequeña mentira a la que nos agarramos tan fuerte que la transformamos en otra, una más teñida de verde y rojo, una verdad a medias. Nos hemos metido en el río hasta la cintura y los cangrejos se nos han enganchado a las piernas a ti y a mí. Y ahora, de nuevo, somos distintos. Escuchamos canciones en nuestro pecho, aunque tú no cantes ya y yo ya no baile. Somos los de antes, pero ya no somos los mismos.
(María Zaragoza, “El tigre María se lame las heridas como mejor puede”)

PRESENTACIONES Y LECTURAS:
27/10/2015 a las 19:00 en QiQ (Cádiz Norte)
29/10/2015 a las 21:00 en Diablos Azules (lectura de algunos textos) (Madrid centro)
19/11/2015 a las 19:00 en FNAC de Sevilla (Sevilla en concreto)

jueves, 8 de octubre de 2015

LA PARADA DE LOS MONSTRUOS

En 1932 Tod Browning dirigió Freaks (La parada de los monstruos en España, Fenómenos en Hispanoamérica) con la Metro. Harry Earles le sugirió la posibilidad de adaptar el cuento de Tod Robbins Spurs. 
Ni que decir tiene que, siendo la sociedad norteamericana de aquel momento una de las más conservadoras, y más reprimidas a nivel moral y económico, la película fue un gran fracaso de taquilla.
No sería hasta 1960 cuando la película se convierte en un film de culto, tras un pase especial que se llevó a cabo en el Festival de Cine de Valencia. Digamos que España, por aquellos años, ya no podía imaginar peores monstruos que los que les gobernaban.
La película utilizó a personas con deformidades físicas y mentales reales.


Ahora llega a nuestra editorial este libro de un tal Relda (a lo mejor es un monstruo. No: ES UN MONSTRUO) que comprende a los de su especie perfectamente.

YA A LA VENTA EN NUESTRA WEB.

PRESENTACIÓN EL 14 DE OCTUBRE EN SEMANA GÓTICA DE MADRID.



La parada de los monstruos es un libro de poemas que muestra la monstruosidad que encierra el ser humano.

SÓLO SE IMPRIMIRÁN 100 ejemplares SIN POSIBILIDAD DE REEDICIÓN.

Relda nació en Lisboa, aunque sus padres son españoles y se ha criado en algún lugar de “este infame país. No quiero decir que haya países que no sean infames. Cualquier límite impuesto por las mentes coaccionadoras y torturadas del hombre lo es.”

La vida para él está plagada de monstruos. Algunos de estos monstruos son amables, como el caso de Frankenstein; otros son incomprensibles como la condesa sangrienta; otros, simplemente son temidos y odiados, el Poder. Y el monstruo: Drácula. Sobre ellos, Relda (cuyo nombre espero poder descubrir algún día), construye una suerte de libro de mitos que derruir.

“Me interesan los monstruos porque tú eres uno. Yo lo soy.

Hay que joderse, tanto esfuerzo puesto en nosotros por parte de la sociedad, de nuestros padres, para que acabemos siendo monstruos.

SÍ, ERES UN MONSTRUO.”
(Relda)


jueves, 1 de octubre de 2015

PRESENTACIÓN EL EFECTO TRANSILVANIA EN LA FNAC DE SEVILLA. HOY A LAS 19:00. MAESTRO DE CEREMONIAS FÉLIX G. MODROÑO.

Y, por supuesto la presencia de Juan Ramón Biedma, Leticia Morgado y alguna sorpresa.












‘El efecto Transilvania’, una Sevilla gótica de espada y brujería

Juan Ramón Biedma presenta su novela en FNAC

30 SEP 2015 / 23:56 H.


  • ‘El efecto Transilvania’, una Sevilla gótica de espada y brujería
    El escritor sevillano Juan Ramón Biedma, autor de ‘El efecto Transilvania’. / El Correo



FNAC Sevilla acogerá esta tarde (19.00) la presentación de una nueva edición de la novela El efecto Transilvania, del escritor sevillano Juan Ramón Biedma, que estará acompañado por la ilustradora del volumen, Leticia Morgado.
Publicada en 2008 por Rocaeditorial, en ebook por Palabaristas y en audiolibro por Booka Audiobooks, la obra vuelve a ver la luz en el sello Cazador de Ratas. «Esta vez, la novela incluye un cómic, y la ilustradora hará una exposición de los originales en la FNAC; además, tiene un grupo de cosplay y acompañarán el evento con una actuación en la que vendrán disfrazadas con motivos psiquiátricos, ya que la novela es un acercamiento a ese mundo», comenta el autor.
Según Biedma, «al ser de las pocas novelas que tratan en este país de los problemas psiquiátrico en la adolescencia ha tenido un gran seguimiento en determinados sectores», dice. «Está concebida como una novela juvenil, de hecho los chicos suelen leerla como una historia de fantasía y aventuras sin mayor complejidad; pero hay una segunda lectura para adultos en la que se puede explorar el problema del debut de la esquizofrenia en la adolescencia. Por lo tanto, aunque todos sabemos que las patologías psiquiátricas no entran dentro de las temáticas preferidas por las editoriales, el propósito del texto no ha sido nunca crear polémica sino fomentar el conocimiento de este universo», agrega.
Respecto a la versión original, «en esta revisión hemos intentado que la novela llegue a todos aquellos que no la leyeron en su momento. Como han dicho algunos críticos, se podría decir que El efecto Transilvania es una adaptación fantasy de las novelas deLos cinco de Enid Byton, situada en Sevilla y creo que muchos adolescentes pueden reconocerse en ella», comenta.
Una obra que, dicho sea de paso, tiene mucho que ver con otra novela de Biedma, El humo en la botella. «Nacieron como un proyecto unitario, mi aproximación personal a la psiquiatría y a la antipsiquiatría», explica. «En ambas novelas aparecen los mismos personajes, en la primera con catorce años y enfrentándose asombrados al inicio de su enfermedad y en El humo en la botellacatorce años después, tras haber pasado por todo el circuito de desatención sanitaria pública y privada».
Respecto a la presencia de Sevilla como escenario de El efecto Transilvania, Biedma explica que «está en cada esquina de esta novela, una Sevilla gótica y completamente reinventada, eso sí. Con la réplica de una pirámide peruana, donde está la Torre de los Perdigones, con un inaccesible barrio de prófugos rodeado por el río aproximadamente donde está el Vacie y con un patíbulo en la Plaza Nueva donde están a punto de ajusticiar a una niña de catorce años. Una Sevilla recreada, convertida casi en territorio deespada y brujería, pero muy doméstica y perfectamente reconocible».